PR-ЛІГА

19 августа – Всемирный день фотографии. Для PR-специалиста фотография – это важнейший инструмент, которым стоит овладеть или, по крайней мере, знать основные тренды. Мой собеседник сегодня – Владимир Никитенко. Фотограф, журналист, фотокритик. Возглавлял редакцию первого в независимой Украине журнала для фотолюбителей «9х12», четыре года был главным редактором журнала dFOTO. Почему для нас, PR-специалистов, его мнение интересно? Владимир Никитенко -  участник национальных и зарубежных фотовыставок и конкурсов. Организатор масштабного всеукраинского экологического фотоконкурса «Лицо родной земли», соорганизатор фестиваля «Месяц фоторафии в Киеве» в 2005 и 2007 годах. В 2008 году руководил пресс-службой Национального Союза Фотохудожников Украины. Член Национального Союза Журналистов Украины. Последние два года занимается преподавательской деятельностью. Автор курса: «Фотожурналистика. Семь шагов в профессию».

Сейчас Владимир Никитенко – координатор проекта «Международная Фотоакадемия». Именно у него мне захотелось узнать: а чем же занимается изо дня в день современный фотограф? В какие отношения он постоянно вступает с окружающим его миром? Каких правил должен придерживаться сегодня представитель этой интереснейшей профессии, чтобы быть успешным?

– Профессия фотографа, по-Вашему, молодая или у нее богатая история?

Профессия фотографа относительно молодая – ей всего 170 лет. Но, буквально с первых лет существования она живет непростой, но очень интересной жизнью. О фотографах снимают кино, пишут книги, поют песни, рассказывают анекдоты… Согласно одному из них, она входит в тройку бессмертных специальностей вместе с профессиями парикмахера и древнейшей.

Все это говорит об огромной всенародной любви к фотографу и тому делу, которым занимается.

- Какая специализация может быть у современного фотографа? Что надо учитывать, выбирая фотографа?

Сегодня категория «фотограф» настолько широкая, что постоянно требуется конкретизация, мол, о какой именно специальности речь? Фотограф – это и фотохудожник, и фоторепортер, и свадебный, и стоковый, и научный, и т.д. и т.п. Перечисление конкретных специализаций можно продолжить на нескольких страницах. Но, представителей всех этих специализаций объединяют две вещи – специфические технические средства (фотокамера, объективы, вспышки, штативы и т.д.) и творческий полет мысли.

Если вторая составляющая профессии дарована нам непосредственно самим Творцом и не подлежит ревизии, то инструментарий человечество так и норовит перманентно улучшать. О смысле и результатах этих попыток пусть дискутируют философы, а мы с вами и так все уже прекрасно понимаем – цифровые технологии и Интернет привнесли в профессию фотографа колоссальные изменения.

Слава богу, они не стали ее могильщиками. А ведь еще буквально лет десять назад такие пессимистичные прогнозы были нередкими. Слава Богу, от новейших технологий фотография, в целом, только выиграла. Но, многие, кто не захотел или не смог их принять, увы, не выжил как специалист.

- А какие советы с учетом современных тенденций фотографии Вы бы дали?

Совет 1. Успешный фотограф должен внимательно и постоянно мониторить развитие технических средств. Несоблюдение – смерти подобно (естественно, не буквально, а в смысле профессиональном).

Новейшие технологии и средства коммуникаций стали мощным подспорьем, в первую очередь, для тех, кто не забыл о первой, о креативной составляющей профессии. Впрочем, здесь ситуация такая же, как и с любой творческой профессией – если это не твое, то сколько не учись и какой дорогой инструмент не покупай… короче, если душа к фото не лежит, то не мучайте ни себя, ни других.

Совет 2. Успешный фотограф – прежде всего художник, художник со всеми вытекающими из этого понятия последствиями.

Чтобы стать успешным фотографом, нужно этому делу прилежно учиться. Форму фотообразования, конечно, каждый вправе выбирать самостоятельно. Сегодня есть возможность премудрости фотоискусства изучать в вузах, в фотошколах, на специализированных курсах, да и самообразование никто не отменял. А чтобы новейшие технологии и программные средства обработки изображений стали помощниками, их нужно изучать не поверхностно, а углубленно и с уважением. Ведь от того, как вы владеете, например, тем же Фотошопом, будет зависеть, что у вас родиться в ходе мук творчества – фотошедевр или фотоурод. А самое страшное обычно происходит с тем фотографом, который говорит «я уже знаю и умею все!». Здесь последствия могут быть и масштабнее.

Совет 3. Успешный фотограф учится всю жизнь!

Новейшие технологии и средства коммуникаций стали опасным врагом фотографов, для которых документальность и правдивость фотографии – прежде всего. Это, в первую очередь, конечно же, касается фотожурналистов. То, что позволено фотохудожникам – переносить на фотоматериал образы реального мира, трансформированные через призму их памяти, опыта, воображения и с помощью Фотошопа, совершенно неприемлемо в труде фоторепортера. Общеизвестны случаи, когда фотожурналистов с позором изгоняли из профессии (временами и местами неплохо оплачиваемой, кстати) за фальсификацию. Да и фотохудожникам тоже не стоит переходить в своих цифровых экспериментах за ту черту, за которой они из фотографов превращаются в дизайнеров. Конечно, если перепрофилирование не стоит на порядке дня.

Совет 4. Успешный фотохудожник цифровой обработкой изображений не злоупотребляет, а успешный фоторепортер не позволит Photoshop’у исказить правду.

Некоторые психологи, изучавшие поведенческую модель работы фотографа, сравнивают ее с волчьей, точнее, с повадками волка-одиночки. Пока волк может справиться с потенциальной жертвой в одиночку, он предпочитает охотиться самостоятельно. Но, при необходимости может «работать» и в стае. Такая поведенческая модель – своеобразная защита авторских прав на «фирменные» секреты и приемы съемки, выработанные фотомастером во время многочисленных фотосессий и выполнения сложных заказов. В то же время любой фотограф мечтает о признании зрителей, о публичной славе. Ведь она – прекрасный катализатор творческого потенциала. И вот здесь фотографа может подстерегать опасность недоброжелательной критики, исходящей от менее успешных конкурентов.

Совет 5. Успешный фотограф не должен болезненно реагировать на критиков-завистников, и не должен позволять себе поступать неэтично в отношении коллег по цеху. А признание придет само собой. Ведь если любишь свое дело по-настоящему, то взаимность гарантирована.

«Хороший художник – голодный художник». Этот афоризм справедлив и для фотографов. Парадоксально, но факт. Профессия, которая привлекает многих именно хорошими заработками, «кормить сытно» начинает далеко не сразу. Успешный фотограф недолго размышляет, во что инвестировать заработанные средства. В технику, в образование, в студию и т.д. И этот процесс кругооборота денежных средств в фотографии заставляет вовсю «крутиться» и самого фотографа.

Совет 6. Успешный фотограф получает немалые деньги, но иногда у него могут возникать конфликты с супругой на тему «куда делись деньги».

Но, если успешный фотограф строго придерживается следующего правила, то рано или поздно, но он достигнет желаемого уровня благосостояния.

Совет 7. Работать помногу, работать тяжело, работать с умом!

Вот, пока и все правила успешного фотографа. Они –  продукт сугубо моих личных субъективных наблюдений и умозаключений. Если они вас не пугают, и вы хотите-таки стать фотографом, то на закуску примите еще три «стартовых» совета-напутствия.

1. Не оглядывайтесь на возраст. Я знаю очень успешных фотографов, которые пришли в фотографию и в 17, и в 56 лет!

2. Для того, чтобы поскорее найти себя в фотографии, пробуйте снимать так, как снимают ваши кумиры-звезды. И не бойтесь, что вас обвинят в плагиате. Во-первых, вы так не снимете. Во-вторых, вы откроете для себя неожиданные и полезные вещи. И, в-третьих, вы можете снять лучше.

3. Не делайте культа из камеры. Особенно не стоит комплексовать из-за ее невысокой стоимости. Ведь фотография рождается в голове у автора, а камера лишь инструмент для ее фиксации. Также полезно приучить себя «снимать без камеры».

Я уверена, что многих заинтересует мнение Владимира Никитенко (www.photoacademia.com.ua, Международная Фотоакадемия). Я очень рада, что есть эксперты такого уровня, которые развивают культуру создания и наслаждения фотографией.